¿Cómo se crea el diseño de movimiento?
Es difícil saber cuánto se tarda en crear un diseño de movimiento cuando no se conoce todo el proceso y las distintas fases que lo componen.
Por supuesto, esto depende de la duración y el estilo de la película en cuestión. En el siguiente artículo, tomaremos como referencia un motion design de alrededor de un minuto, en gráficos 2D.
Después de leer este artículo, tendrás toda la información que necesitas para entender todo el proceso de creación de una película de animación. Y seamos realistas, ¡no se puede hacer un motion design en 3 días!
¿Qué software debo utilizar para el diseño de movimiento?
Antes de empezar a trabajar en las distintas fases de la producción, primero hay que disponer de las herramientas adecuadas. Porque ningún artesano, por bueno que sea, puede hacer nada sin sus herramientas. Un diseñador de movimiento no necesita mucho equipo. Un lápiz, papel, un ordenador (y una tableta para algunos) y un software profesional.
La mezcla de herramientas tradicionales y digitales no es sorprendente porque, como se verá más adelante, un diseñador de movimiento nunca empieza un proyecto trabajando en su software.
Cuando uno piensa en motion design, inmediatamente piensa en animaciones rítmicas, bellas ilustraciones y buena música. Pero para que todos estos elementos cobren vida, se necesita material. Mucho material.
¿Cuáles son las fases de producción del diseño de movimiento?
Lo primero es lo primero: el guión. Sí, como en el cine, una película de motion design tiene que contar una historia. No se trata sólo de objetos o personajes moviéndose al azar por la pantalla. Por eso la primera etapa, la escritura, es la más importante. Sirve para definir el mensaje que debe transmitir el motion design: los diálogos entre los personajes, los distintos textos que deben aparecer, la voz en off de un narrador... En resumen, ¡una película de animación debe ser ante todo sólida sobre el papel! Se necesita una semana entera para escribir un motion design.
Ahora es el momento de dar vida al guión. La segunda etapa consiste en crear el estilo gráfico. Dibujos, colores, personajes, fondos... ¡Aquí se crean todos los gráficos de motion design! Esta etapa requiere inspiración, experimentación creativa y mucha reflexión. Una buena semana no es demasiado para conseguir un estilo gráfico finalizado.
Entonces, gracias al escenario y al estilo gráfico, el diseñador de movimiento ya puede poner en escena su motion design. Pero cuidado, aún no hemos llegado a la fase de animación. Esta tercera etapa es el storyboard. El escenario se divide en distintas escenas y se ilustra utilizando el estilo gráfico. En otras palabras, el storyboard da vida a la historia del motion design. Refleja 80 % la representación final de la película de animación. También en este caso se necesitan varios días de reflexión para que la producción sea un éxito.
Por último, llega la cuarta fase: la animación. Se trata de una fase esencialmente técnica en la que las escenas del storyboard se animan por completo. Volviendo a las herramientas, el software profesional utilizado para la animación de motion design es After Effect. No dudes en sacarlo durante una comida o en una conversación con amigos. Esta fase requiere bastante tiempo y a menudo se tarda una semana o más en conseguir un resultado final de altos vuelos.
Finalmente, para dar ritmo a todo esto, llegamos a la quinta y última etapa: el diseño de sonido. Otro profesional se encargará de esta fase: el diseñador de sonido, una profesión por derecho propio. El diseñador de sonido añadirá profundidad a los elementos presentes en la imagen: efectos de sonido, ambiente, voz en off (en colaboración con un actor) y música. Puede que al principio no lo parezca, ¡pero es muy importante! La creación de sonido añade otra dimensión al diseño de movimiento. ¿Ve una película en el cine o en la televisión sin sonido? Unos días bastarán para finalizar esta última etapa.
¿Cuánto se tarda en crear un diseño de movimiento?
No hace falta que se te den bien las matemáticas. Llevamos unas cuatro semanas produciendo un único diseño de movimiento 2D de un minuto de duración. Como muchas otras cosas, es rápido de ver, pero bastante largo de hacer. Es un poco como hacer una película. El rodaje de una película de unas dos horas suele llevar al menos seis meses.
Uno no se da cuenta de la cantidad de trabajo que conlleva cuando no está en el campo en cuestión, y eso es bastante normal. Así que espero que este artículo te haya iluminado y animado mientras lo leías.
Más información sobre diseño de movimiento :
https://www.freshorganicmotion.com/une-agence-de-motion-design-pour-votre-communication/